A blank canvas can be terrifying, so where do you start?
Our experts reveal ways to force your ideas into motion
ผืนผ้าใบอันว่างเปล่านั้นน่าเกรงขาม คุณจะเริ่ม ณ ที่ใด?
ผู้ชำนาญการจะเผยหนทางในการเร่งเร้าความคิดของคุณสู่ความเคลื่อนไหว
--
01. ROUGH COMPS วางองค์ประกอบอย่างคร่าว
“I put a rough composition together using scans or low-res images found on the web. This enables me to use the assets I like without worrying whether I have them at the right size or in the right colour. Once the rough is complete, I recreate it in a high-res format – shooting, recycling or buying any photography I need to complete the piece.”
SUPPLIED BY: DARREN FIRTH
“ฉันวางองค์ประกอบอย่างคร่าวๆไว้ด้วยกัน ใช้การสแกน หรือภาพความละเอียดน้อยที่หามาจากเว็บ วิธีนี้ทำให้ฉันสามารถใช้สิ่งที่ฉันต้องการโดยไม่ต้องกังวลว่าฉันจะมีสิ่งนั้นในขนาดที่ถูกต้อง หรือสีที่ถูกต้อง และเมื่อฉันทำองค์ประกอบคร่าวๆ เสร็จแล้ว จะก็สร้างมันใหม่อีกครั้งในรูปแบบที่มีวามละเอียดสูง ถ่ายรูป ใช้ของเก่า หรือซื้อรูปภาพใดๆที่ฉันต้องการเพื่อทำงานขั้นสมบูรณ์”
โดย ดาร์เรน เฟิร์ธ
02. METAPHORS อุปมาอุปไมย
“Themes and metaphors are great platforms for ideas and I try to develop them both from a holistic perspective (ie, basing a site around a playground metaphor) as well as a design perspective (colour schemes and layout styles, for example). If you can hit a decent theme that allows you to convey and house the content, it’s a good place to be.”
SUPPLIED BY: LAITH BAHRANI
“แนวเรื่องและคำอุปมา (คำเปรียบเปรย) เป็นฐานอันยิ่งใหญ่ของความคิด แล้วฉันพยามยามจะพัฒนามันทั้งคู่จากมุมมองของหลักการ (ตัวอย่างเช่น เปรียบกับการวางฐานของพื้นที่รอบๆสนามเด็กเล่น) ให้ดีพอๆกับมุมมองของการออกแบบ (การเลือกสี และการให้สไตล์ของการจัดวาง เป็นตัวอย่าง) ถ้าคุณสามารถตีให้แตกว่าแนวทางซึ่งอนุญาตให้คุณนำพาและสร้างที่พักอาศัยให้แก่เนื้อหานั้นเป็นเช่นไร มันก็จะได้สถานที่ที่ดีในการอยู่อาศัย”
โดย เลธ บาห์รานี
03. FROM WORDS TO PICTURES จากถ้อยคำสู่รูปภาพ
“When I receive a commission, the first thing I do is read it and underline key phrases. Then I draw some very small rough thumbs for each. Once I’ve got a bunch of little thumbnails together, I look at them all and see which ones make good symbols and which are identifiable and relevant to the content of the story.”
SUPPLIED BY: DEREK LEA
เมื่อฉันได้รับมอบหมาย สิ่งแรกที่ฉํนทำคืออ่านมันและขีดเส้นใต้วลีที่สำคัญ จากนั้นฉันก็วาดบางอย่างที่เล็กๆอย่างคร่าวๆขนาดเท่าหัวแม่มือของแต่ละภาพ เมื่อฉันรวบรวมภาพเล็กๆขนาดเท่าหัวแม่มือเหล่านั้นเข้าด้วยกัน ฉันมองที่มันทั้งหมดและเห็นภาพจำนวนหนึ่งที่จะทำให้เป็นสัญลักษณ์ที่ดี และซึ่งสามารถสร้างอัตลักษณ์และตรงกับเนื้อหาของเรื่องได้”
โดย ดีเรค เลีย
04. BRAND THINKING คิดเรื่องแบรนด์
“I would recommend going on any brand courses run by the likes of the Design Business Association. Brand thinking is essential; it encourages you to develop a visual way of thinking and helps you develop keywords to hang everything off – the essence of the idea. Above all else, keep it simple. If it gets complicated it isn.t going to work.”
SUPPLIED BY: JAY ARMITAGE
“ฉันควรจะแนะนำให้ไปร่วมอบรมเรื่องอะไรก็ตามที่เกี่ยวกับแบรนด์ (การสร้างยี่ห้อผลิตภัณฑ์) ที่ดำเนินการโดยสมาคมธุรกิจด้านการออกแบบ การคิดเรื่องแบรนด์นั้นคือหัวใจ มันสนับสนุนให้คุณพัฒนาวิธีการอย่างเห็นภาพในการคิด และช่วยคุณพัฒนาคำสำคัญเพื่อให้ทุกสิ่งหยุดชะงัก ให้เข้าถึงแก่นแท้ของความคิด เหนืออื่นใด ทำให้มันเรียบง่าย ถ้ามันซับซ้อนมันจะไม่เวิร์ค”
โดย เจย์ อาร์มิเทจ
05. KEEP YOUR BRAINSTORMS REALLY SHORT ให้การระดมสมองนั้นรวบรัด
“When coming up with ideas it’s essential to bounce ideas around with a colleague, but the secret is to keep the brainstorms as short as possible, otherwise they’ll get stale. It’s better to have a couple of smaller sessions than a single mammoth session.”
SUPPLIED BY: JASON ARBER
“เมื่อเกิดความคิดขึ้น นั่นคือจุดสำคัญที่ทำให้เกิดการกระทบกระทั่งความคิดในระหว่างผู้ร่วมงาน แต่ความลับอยู่ที่การทำให้การระดมความคิดนั้นกินเวลาสั้นเท่าที่สามารถทำได้ ไม่เช่นนั้นพวกเขาจะเบื่อ ทางที่ดีคือทำกันเป็นกลุ่มเล็กสองสามคนดีกว่ากลุ่มใหญ่โตมโหฬาร“
โดย เจสัน อาร์เบอร์
06. USE A SKETCHBOOK ใช้สมุดสเก็ตซ์
“I usually plan my work in an A4 hardback book, which I carry with me at all times. Any ideas I have (often when on public transport staring out of the window) go in here, and they can then be referred to at a later date. Diagrams, sketches, thoughts, book titles and reference URLs go in, too.”
SUPPLIED BY: OZ DEAN
“ฉันมักวางแผนงานของฉันในสมุดปกแข็งขนาด A4 ซึ่งฉันพกติดตัวตลอดเวลา ความคิดใดๆที่ฉันมี (บ่อยครั้งที่มันเกิดขึ้นระหว่างเดินทางด้วยรถสาธารณะ กระจะตานอกหน้าต่าง) มารวมอยู่ที่นี่ และมันสามารถให้มาดูทวนภายหลัง แผนภูมิ ภาพร่าง ความนึกคิด ชื่อหนังสือ รวมทั้ง URL ที่อ้างอิงถึง ก็ได้ด้วย”
โดย ออซ ดีน
07. GET AWAY FROM YOUR COMPUTER ละไปจากคอมพิวเตอร์ (ชั่วขณะ)
“I find the worst thing is to sit staring at a blank canvas on screen. Get out of your chair and take a ten-minute walk in the fresh air. If you can’t do that, I find it helps to grab a Thesaurus and look up synonyms for the key words in the design brief.”
SUPPLIED BY: RIGEL
“ฉันพบว่าสิ่งที่แย่ที่สุดคือการนั่งหน้าจอหรือผืนผ้าใบที่ว่างเปล่าเพื่อเริ่มร่างงาน ลุกไปจากเก้าอี้และให้เวลาสัก 10 นาทีเดินเล่นสูดอากาศบริสุทธิ์ ถ้าคุณไม่สามารถทำเช่นนั้นได้ ลองหาคำเหมือนในพจนุกรมหรืออภิธานศัพท์ ที่ตรงกับคำสำคัญในบรีฟงานออกแบบดู..ฉันว่ามันช่วยได้”
โดย ไรเจล
08. JOIN A FORUM ไปร่วมวงสัมนา
“Freelancers walk that lonesome road, but that shouldn’t stop you from seeking feedback while in the concept stage. If you have creative friends, great! If not, join an art forum to bounce ideas off of your peers.”
SUPPLIED BY: DAVE CURD
“นักออกแบบอิสระเดินบนถนนสายโดดเดี่ยว แต่นั่นไม่อาจหยุดคุณจากการค้นหาเสียงสะท้อนกลับในขั้นการคิด ถ้าคุณมีเพื่อนเป็นคนสร้างสรรค์ นั่นเยี่ยมเลย! แต่ถ้าไม่มี, ก็ไปร่วมวงสนทนาด้านศิลปะเพื่อให้มันกระแทกความคิดของคุณให้หลุดจากกรอบเสียบ้าง”
โดย เดฟ คูร์ด
09. TAKE A SHOWER อาบน้ำดีกว่า
“I get a lot of my thinking done in the shower. Running water increases brain productivity, apparently, which explains why some of the best ideas are hatched in the shower. I try to read a brief well in advance of working on it, allowing ideas to gestate in the run up to the actual work.”
SUPPLIED BY: OZ DEAN
“ฉันได้ความคิดมากมายระหว่างการอาบน้ำ น้ำไปไหลผ่านเพิ่มผลผลิตจากสมอง ประจักษ์แจ้ง ซึ่งอธิบายได้ว่าทำไมความคิดที่ยอดเยี่ยมบางอย่างอุบัติขึ้นในการอาบน้ำ ฉันพยายามจะอ่านใบสั่งงานอย่างดี ทำงานจากตรงนั้น แล้วให้ความคิดบ่มเพาะขึ้นเป็นผลงานที่เป็นจริง”
โดย ออซ ดีน
10. SPECS! ข้อกำหนด!
“Taking into account the different media that will be required in your project is really important. If there will be photography, illustration, 3D renderings, charts or diagrams then all this has to be taken into consideration and planned for. The printing spec should be explored as soon as possible with the printer – it’s pointless waiting until the last minute, because some processes always take longer than others to complete.”
SUPPLIED BY: JEFF KNOWLES
“การทำงานในสื่อที่แตกต่างกัน ซึ่งจะถูกเรียกร้องให้ทำในโครงการของคุณนั้นเป็นสิ่งที่สำคัญจริงๆ ถ้ามันมีทั้งภาพถ่าย ภาพวาดประกอบ การเรนเดอร์ภาพสามมิติ แผนผัง หรือแผนภูมิ แล้วทั้งหมดเหล่านี้ถูกนำมาพิจารณาและวางแผน ข้อกำหนดของงานพิมพ์ควรจะได้รับการตรวจตรากับโรงพิมพ์ให้เร็วเท่าที่เป็นไปได้ มันจะเป็นการรอคอยที่ปราศจากความสำคัญจนถึงนาทีสุดท้าย เพราะว่ากระบวนการบางอย่างจะต้องใช้เวลามากกว่าอย่างอื่นๆเพื่อให้งานสมบูรณ์”
โดย เจฟฟ์ โนว์เลส
แปลและเรียบเรียงโดย : อ.สำเร็จ จารุอมรจิต
ไม่มีความคิดเห็น:
แสดงความคิดเห็น